6/11/12

una banda nombrada caifanes - xavier velasco

Cerca del primer aniversario del blog me he encontrado con lecturas interesantes y totalmente incongruentes una con otra si tratamos de relacionar la temática de estas. En esta ocasión dejamos un breve descanso a la novela a favor de un ensayo. Ensayos biográficos acerca de bandas de rock hay una jauría esperando en los estantes de las librerias de conveniencia, autoservicios y mercados empolvandose mientras sus autores buscan el deleite económico a costa de personas dedicadas a una profesión distinta a la letra en papel, a veces incluso son los músicos mismos quienes se prestan a semejante monumento al ego.

La lectura de textos biográficos si bien no van conmigo han existido dos grandes excepciones a lo largo de mi vida. La primera fue Nadie sale vivo de aqui, crónica de los días del Rey Lagarto a cargo de dos sombras que tuvieron la fortuna de pasear entre sus dominios. La otra es esta que les vengo a enunciar a continuación, a cargo de Xavier Velasco, ya antes mencionado en este humilde blog si usted se ha atrevido a escarvar entre los escombros.

Una banda nombrada Caifanes habla acerca de... bueno... el título no deja nada a la imaginación. Para aquella minoría que los desconozca les daré una breve introducción: Los Caifanes son la mejor banda de rock en español en la historia del multiverso. Punto. A lo que te truje Chencha... Este libro es una novela corta biográfica con todo el estilo cínico de Velasco y las propias palabras de los miembros de Caifanes. He aquí un extracto si mi letra pixeleada no es suficiente:

Bilé. Arrullo negro y carmín para el sueño muerto en un túnel del Periférico.
Sonidos trepan por las paredes, ejército de cruzados escalando las almenas de
un castillo enemigo. Los temblores del bajo, guitarra embarrando acidez sobre
el monte del que cuelga un Cristo traicionado, sax ebrio de los sudores de una
puta en agonía, platillos en llamas, redobles como palabras, un canto choca
contra el techo: nun ca na die me po drá pa rar. Esta es la imagen trémula de
lo que jamás pudo pasar y está pasando. Venga tu reino: los señores
productores se estriñen, los señores ejecutivos no saben cómo bailar, las viejas
paren ratones rosados y las niñas de traje sastre se vuelven estrellas del
burlesque. Alabados sean el Rey Lagarto y San José Cuervo, bienaventurados
los que pudieron echarse un faisán con la huesuda, estos son Caifanes y han
venido a oficiar el rocanrol. Hágase tu voluntad.

Las bandas de rock no se componen de héroes  sino hombres malditos sin pena ni gloria atrapados en un tren sin retorno. Esto nos desea predicar el autor al describir el proceso que llevó a cinco extraños que desde un principio no fueron amigos a consolidar un fenómeno musical que aún se encontraba en desarrollo (El ensayo fue escrito en enero de 1990, antes de la salida de su segundo álbum El diablito). Desde el alcoholismo de Alfonso Andrê, los proyectos fallidos de Saul y compañia, el seguimiento al sueño de Marcovich de dejar la vida como empleaducho de Laureano Brizuela e íconos de plastico para dejar de ser un engrane en el sistema son algunos de los eventos que marcaron a esta banda que jamás vendió su imagen al padrote del televisor.

Calificación: * * * * * * * 1/2



30/10/12

cuentos del espacio y del tiempo - h.g. wells

Esta fue una recomendación de mi novia para matar al tiempo (el espacio está exonerado... por ahora). Mi única experiencia con Wells ha sido La guerra de los mundos, el cual no causó un efecto notable de atención en mí. Tal vez soy el único. no se... tal vez sea mi reciente distanciamiento con la ciencia ficción. En fin...

Cuentos de espacio y tiempo consiste en una compilación de cuatro cuentos (dos de los cuales podrían considerarse como novelas cortas) en donde somos llevados a distintas realidades sin siquiera alejarse del panorama de la Inglaterra victoriana.

En El huevo de cristal tenemos a un hombre infeliz y alienado de su familia el cual encuentra refugio a través de un misterioso cristal que sirve como ventana a otro mundo habitado por las mas extrañas criaturas y los paisajes más inusuales. El origen del cristal jamás es explicado, pero tal información se vuelve irrelevante si el escritor no busca el entendimiento técnico de los hechos sino crear una reacción en la mente del lector. Al menos esto es lo que yo pienso al respecto.

Los siguientes cuentos se encuentran vagamente conectados pues comparten la misma locación excepto por tener un lapso de miles de años entre uno y otro. Una historia de la edad de piedra nos transporta a los tiempos tribales donde el mas fuerte y astuto sobrevive al tirano y crece para convertirse en el mismo. Acaso el primer instinto es el que tardará en destruirnos? Esa es la cuestión.

Una historia de tiempo futuros es una invención de nuestro futuro desde la perspectiva del siglo XIX. Curiosamente existen vastos aciertos como el abandono de la lectura a favor de dispositivos que nos dan la información relevante al día. El pasado pasado se queda y relegado al olvido a favor de una vida mecanizada donde la ciudad ha consumido todo individualismo convirtiendolo en cifras. Tal vez pensarán que estos cambios se efectúan a favor de la igualdad social, pero la desigualdad perdurará a flor de piel, al menos en este cuento. La sobrepoblación de Inglaterra me evoca al cuento mañana, mañana, mañana de Kurt Vonnegut, en donde todas las personas viven como sardinas en departamentos compactos sin cabida para la privacidad. Todo este panorama es presentado desde un par de enamorados que buscarán resucitar sin exito el modo de vida primitivo, lejos de la alienización y la tecnología, casi tal como los protagonistas de Una historia de la edad de piedra. Solo el lector podrá conocer si su plan será exitoso o serán de nuevo consumidos por el aplastante sistema.

El hombre que podía hacer milagros es el último cuento de la colección y a su vez una fabula sobre la capacidad del hombre de manejar un gran poder. Nuestro protagonista será sonsacado por sus conocidos y la mala utilización de su habilidad recién descubierta podría alterar el orden natural de las cosas.

Calificación: * * * * * * * 1/2 

29/10/12

los detectives salvajes - roberto bolaño

La novela ganadora del Premio Internacional Rómulo Gallegos en el año de 1998 es un peligroso viaje no apto para cualquiera que se deje intimidar por ejercicios narrativos fuera de lo rutinario. Roberto Bolaño (1953-2003) nos ha dejado antes de partir una veintena de obras, siendo Los detectives salvajes y 2666 sus mas conocidas. De origen chileno, vivió en primera fila el golpe de estado por parte de Pinochet al recibir asilo en México plasmando en Bolaño una doble perspectiva del modus vivendi latinoamericano; siempre extranjero jamás forastero.

Gran parte de estas vivencias son recreadas en esta novela en la que nuestro autor recurre a su pseudónimo Arturo Belano, viajero constante, artífice de la resurrección del realismo visceral, movimiento literario iniciado por la desdichada Cesárea Tinajero, oriunda de Sonora y envuelta en un total misterio tras su desaparición. El movimiento real visceralista no puede ser tal sin la intervención de un grupo de poetas y pseudopoetas opositores al duopolio literario de Octavio Paz y Carlos Monsivais. Dentro de este grupo entra el principal narrador de este conjunto de testimonios vagamente entrelazados por la presencia de Belano en algun momento de sus vidas. Añadimos a otro personaje en el mismo canal de Arturo Belano, su colega mexicano Ulises Lima, un antiheroe que tomará su propio sendero.

Esta novela se caracteriza por la impresición. Mientras otros escritores buscan la perfecta cohesión de hechos en su obra, Bolaño trata de darnos la información menos veraz posible. Extrañamente la novela funciona y te atrapa e intimida, a pesar de no correr en una secuencia lineal si no en memorias fragmentadas y remendadas en tres actos: Mexicanos perdidos en México  las andanzas de los real visceralistas del puño y letra de Juan García Madero, Los detectives salvajes, las crónicas de los sobrevivientes, testigos y afectados  de Lima y Belano. Finalmente el tercer y último acto Los desiertos de Sonora, una carrera contra la muerte anunciada por el norte de México.

En resumen, una lectura cautivante que te deja hambriento de más detalles para entender claramente los hechos sucedidos en la trama. Excelente recomendación de Manolo Marín y espero sea igual de mí para el lector.


Calificación: * * * * * * * * * 1/2



15/8/12

el diablo - giovanni papini

El diablo es una compilación de tratados idealizados por el autor basándose en las diversas ideologías de uno de los protagonistas de la historia universal: Satanás, Lucifer, Iblis, Seth, o como quieran llamarle, es la encarnación de la rebelión, el mal, la soberbia y el chivo expiatorio de todos los males de la humanidad. Muchos se han dedicado a describir a sus servidores, pero pocos han tomado la tarea de explorar las entrañas de este personaje.

Este libro no es apto para personas de mente cerrada o incapaces de concebir varios puntos de vista simultáneos. Se plantea la existencia del  diablo en la necesidad de conocerlo, su origen y naturaleza, su rebelión, caída, su relación con Dios, la cual puede ser mas amistosa de lo que nos ha planteado el dogma católico, su relación con el hombre desde Adán hasta el hombre moderno, y una serie de concepciones no tan radicales las cuales nos pueden dar un punto de vista más acertado tomando atención al perfil del maligno.

Que tal si a pesar de haber sido arrojado al reino de la Tierra y haber perdido su capacidad de amar, el Demonio aún se encuentra en trato amable con los sirvientes de Diós, y que incluso sea partícipe de su "plan divino"; si su tarea es la de tentar, la del hombre es soportar y la del Ser Supremo perdonar, entonces nos encontramos con un sistema perfecto de sacrificio para la gloria eterna. 

Finalmente el tema principal de esta obra: Establecer la posibilidad de la rendención del Diablo mediante el perdón del hombre, ascendiendolo de nuevo a su puesto original, el más alto de los serafines y el favorito de su creador. Esta idea aunque nunca predicada por el clero acerca al bien y al mal como una dualidad inquebrantable que al final se disolverán en un solo elemento.


Calificación: * * * * * * * *

12/5/12

cuna de gato - kurt vonnegut

Yo... sí cumplo. Les prometí mas reseñas de los libros de Kurt Vonnegut y he aquí la siguiente. Cuna de gato fué el primer bestseller de Vonnegut y marcó el principio de el estilo sarcástico que lo caracterizó hasta el día de su muerte.

En esta ocasión nuestro protagonista llamado John, o Jonah (la verdad no importa el nombre pues fuera de la primer página no lo volveremos a leer), quien es uno de los invitados a presenciar en primera fila el fin del mundo, que no es con una gran explosión o una lluvia de sangre, si no con algo banal.

Estamos invitados a la isla de San Lorenzo, cuna del bokononismo (culto ficticio creado por el autor, donde se reconoce que la religión está basada en mentiras, pero estas mentiras te harán sentir pleno) y hogar de Frank , hijo de Felix Hoenniker, padre de la bomba atómica y el hielo-nueve. También nos acompañan el dictador Papa Monzano y su hermosa hijastra Mona, a presenciar un gran espectáculo de cinismo con trasfondo de una parodia del sueño americano y las dictaduras tercermundistas.

No se tome este libro tan seriamente. Sólo disfrútelo y después tome sus conclusiones ...

Calificación: * * * * * * * * * *

el profeta - gibran khalil gibran

El profeta es la obra mas popular de Khalil Gibran, y considerada el punto de partida para entender su ideología hacia el apartamiento del individualismo y la empatía a todos los seres vivientes. Este libro ha sido traducido a mas de cuarenta lenguas y jamás se ha encontrado fuera de impresión. Claro que esta información la tuve que robar de Wikipedia para conocer un poco más del trasfondo de este libro al cual me resulta complicado introducirlo a un género específico, como el resto del material de éste escritor Libanés.

Al recibir una educación cosmopolita, Gibran fusionó el misticismo de oriente y los valores y tradiciones occidentales para crear su propio sendero de iluminación, el cual nos compartió tanto en sus escritos como en la pintura (era también un artista visual). 

Resurrección

La vida de Gibran estuvo marcada por su apertura a la experiencia y el anhelo de volver a su tierra natal, el cual se vió anulado en vida por su muerte  en 1931 a causa de cirrosis y tuberculosis. Ahora después de narrarles acerca del autor, demos un vistazo a El profeta

El profeta Almustafá aguarda el barco que lo llevará a su hogar mientras ha pasado los últimos doce años de su vida en la ciudad extranjera de Orfalese. Antes de partir es detenido por un grupo de residentes de la ciudad quienes lo invitan a discutir diversos temas acerca de la condición humana. Almustafá es llevado al templo y en este momento lo que parecía una novela se convierte en una serie de 26 parábolas las cuales tratan las siguientes materias:

  1. El amor
  2. El matrimonio
  3. Los hijos
  4. El dar y recibir
  5. El comer y beber
  6. El trabajo
  7. La alegría y el dolor
  8. Las casas
  9. El vestir
  10. El comprar y el vender
  11. El crimen y el castigo
  12. Las leyes
  13. La libertad
  14. La razón y la pasión
  15. El dolor
  16. El conocimiento
  17. El enseñar
  18. La amistad
  19. El hablar
  20. El tiempo
  21. Lo bueno y lo malo
  22. La oración
  23. El placer
  24. La belleza
  25. La religión
  26. La muerte
Estas pláticas llevan todas al mismo fin según mi entendimiento: Debemos disfrutar lo que existe, no lo que tenemos pues lo que tenemos lo damos y lo que no tenemos lo recibimos, de nuestros pensamientos provienen la libertad y la esclavitud, lo bueno y lo malo, la razón y la pasión, la alegría y el dolor... Vivamos separados del tiempo y abrasemos a la muerte cuando llegue, pues solo así comprenderemos el sentido de la vida.

Calificación: * * * * * * * *


el loco - gibran khalil gibran


جبران خليل جبران بن ميخائل بن سعد Es el nombre completo de este poeta, novelista, ensayista y pintor libanés, también conocido como "el profeta del oriente" gracias a su obra más conocida El profeta. Me encuentro leyendo esta obra pero en lo que preparo su respectiva reseña les presento el libro corto que me introdujo a Khalil Gibran: El loco.

Pareciera una lectura sencilla pero no lo es. El loco es una colección de parábolas metafóricas narradas por un hombre que encuentra placer en su encontrada locura y la abraza al aceptar el hecho de haber perdido las máscaras con las que se camuflajeó entre las personas desde antes del tiempo mismo. Dejaré que el mismo autor nos explique el significado de ser un loco adjuntando ésta breve introducción:



"Me preguntáis como me volví loco. Fue así. Un día, mucho antes de que nacieran algunos dioses, desperté de un profundo letargo y descubrí que me habían robado todas mis máscaras -si; las siete máscaras que yo mismo me había confeccionado, y que llevé en siete vidas distintas-; corrí sin máscara por las calles atestadas de gente, gritando: “¡Ladrones! ¡Ladrones! ¡Malditos ladrones!”

Hombres y mujeres se reían de mí, y al verme, algunas personas, llenas de horror, corrieron a refugiarse en sus casas. Y cuando llegué a la plaza del mercado, un joven, de pie en la azotea de su casa, señalándome gritó: “Miren! ¡Es un loco!” Alcé la cabeza para mirarlo, y por vez primera el sol besó mi desnudo rostro, y mi alma se inflamó de amor al sol, y ya no quise tener máscaras. Y como si fuera presa de un trance, grité: “¡Benditos! ¡Benditos sean los ladrones que me robaron mis máscaras!”

Fue así que me enloquecí.

Y en mi locura he hallado libertad y seguridad; la libertad de la soledad y la seguridad de no ser comprendido, pues quienes nos comprenden esclavizan una parte de nuestro ser.

Pero no dejéis que me enorgullezca demasiado de mi seguridad; ni siquiera el ladrón encarcelado está a salvo de otro ladrón."



En secuencia a esto, quedamos atentos a las breves pero concisas enseñanzas del loco en forma de metáforas las cuales uno les da el sentido más apropiado para aplicarlas en el mundo exterior. El trabajo de Gibran Khalil Gibran siempre se caracterizó por separarse en pequeños fragmentos con una moraleja individual en cada uno. Cuando uno escribe para marcar de por vida al lector no se ocupa perder el tiempo con tiempos, palabras y descripciones innecesarias, hay que ir al punto.

Calificación: * * * * * * * * * 

la perla - john steinbeck

La perla no será quizá la obra mas conocida del escritor norteamericano John Steinbeck, al menos no en su tierra, pero lo es en Latinoamérica, gracias a la adaptación cinematográfica de 1947 dirigida por Emilio "Indio" Fernandez y estelarizada por Pedro Armendariz (padre). La cinta tiene sus propios méritos para ratificar su culto, pero me limitaré a describir la novela original.

Junto con obras literarias como De ratones y hombres y Las uvas de la ira, Steinbeck se consagró como uno de los escritores más importantes del siglo XX. Nativo de Salinas, California, se encontró en contacto con la cultura mexicana, que fue una fuerte inspiración en su carrera. En La perla, tenemos una fábula realista de los verdaderos rostros del mal, la hipocresía y la falta de escrúpulos que pueden llevar al más santo de los santos a desatar sus más oscuras máscaras a relucir cuando la oportunidad otorga permiso.

Kino es un pobre pescador mestizo, quien junto a su esposa Juana y Coyotito, hijo de ambos, llevan una vida humilde pero sencilla, carente de entendimiento del mundo de la clase alta. Todo cambia en una serie de sucesos llevan a Kino al descubrimiento de una perla extraña, la cual tentará los corazones de los habitantes del pueblo y sembrará una maldición en su humilde hogar. La osadía de usar la perla como instrumento para escapar del sistema se vuelve en contra de su portador y las consecuencias dejarán un trágica historia de aquellas que los viejos le cuentan a los niños, donde hay buenos y malos, nada intermedio.

Calificación: * * * * * * * * *

17/4/12

matadero cinco - kurt vonnegut


Esta es la reseña que he dejado a la desidia, pero por fin me siento listo para soltar esta bestia literaria a rienda suelta. Si leyeron mis reseñas anteriores sabrán que Kurt Vonnegut es mi escritor favorito, a tal grado que hace poco mas de una semana se me dio la oportunidad de impartir una conferencia acerca de su vida y obra. Para haber llegado a tal punto hay siempre un principio. Matadero cinco, o la cruzada de los niños es ese principio.

Recuerdo hace algunos años cuando visitaba más seguido la casa de un amigo y me recomendaba muchos libros. Aún lo hace pero entre los primeros estuvieron éste y El desayuno de los campeones, del mismo escritor el cual ya cuenta con su reseña en este humilde blog. Me llamó la atención pero en esos tiempos no era un lector tan dedicado como lo soy hoy en día así que no se prestó la oportunidad. Vonnegut tuvo que esperar.

En el 2009 el interés por la lectura resucitó tras años de lecturas forzadas y lecturas interesantes pero muy esporádicas. Busqué la novela pero no la encontré. Me vi en la necesidad de descargarla en .pdf e imprimirla en hojas blancas. Todos los preparativos estaban listos, era hora de emprender el viaje. . .


Un espectáculo fuera del tiempo es como podría definir a Matadero cinco. Una historia contada en recortes aleatorios sin un principio ni un final. Nuestro protagonista es Billy Pilgrim, un jóven conformista sin la más leve chispa de vida en sus ojos. Vaga por los campos alemanes esperando a ser capturado en lo que empiezan sus viajes en el tiempo, siempre a un momento de su vida al cual estará nervioso por no saber como actuarlo. Desde la terrible matanza en Dresde, sus años como optometrista, su juventud como un muchacho cobarde, su abducción a cargo de los Tralfamadorianos y demás eventos están relatados de una forma la cual a pesar de no componer una trama lineal en su más pura esencia, crea un mosaico de imágenes que al final obtienen un sentido. Todo aquellos que existió, existe o existirá siempre ha existido. Siempre lo hará. Éste es una de las bizarras moralejas de esta comedia negra, la cual expulsa deliberadamente a los demonios que acompañaron a Vonnegut desde que presenció en primera fila los horrores del bombardeo que acabó con 135,000 vidas en un corto lapso de días mientras él se refugiaba en el matadero cinco, un viejo almacén donde los animales eran sacrificados.

He leído mas libros de este autor y próximamente encontrarán todo aquello que viene a mi mente cuando pienso en ellas. Por lo pronto los dejo hasta que el bombillo de la creatividad se encienda de nuevo.


Calificación: * * * * * * * * * *

29/3/12

el materialismo histérico - xavier velasco

En un mundo infestado de novelas sencillas, intentos de sagas épicas con el único fin de ser llevadas al cine, vampiros afeminados y escritores japoneses sobrevalorados, es grato saber que aún existe la esperanza en nuestra propia tierra. Ya les he presentado en otra ocasión a Xavier Velasco, escritor de uno de mis libros favoritos: Diablo guardián. Dejando atrás la novela, veámonos dentro de un terreno que aunque parezca sencillo, es una de las más duras quemadas de sesos para un escritor, los cuentos.

Bajo la sombra del anonimato, el o nuestros narradores visita los lugares mas icónicos de la ciudad en busca del exceso adjunto a la ambición material. Los límites, reputaciones y escrúpulos son quebrados de todas las maneras posibles en busca de un fín determinado. Se nos aparecen frente a nuestra puerta profetas comerciantes, fugitivos fiscales, amantes a opción de crédito, ángeles homicidas, tan sólo por mencionar algunos de los personajes con los que lidiará el inquieto lector.

Un humor negro tan sardónico como no se puede imaginar, descrito al mas puro romanticismo. Este libro me ha dejado una buena impresión de este escritor moderno. Tal vez la única contrariedad que pudiera remarcar es la aparición de giros inesperados al final de las fábulas, las cuales a veces se sienten forzadas. Por todo lo demás es una excelente adquisición.

Calificación: * * * * * * * * * 1/2

26/3/12

sputnik, mi amor - haruki murakami


Es verdad aquello que me contó un amigo acerca del escritor japonés Haruki Murakami, "esta muy sobrevaluado". En gustos se rompen géneros y aunque escucho los consejos de las personas cercanas a mi, no me molesta experimentar literatura ajena a lo acostumbrado, pues el único riesgo es aquel de haber gastado $99.00 en una novela que difícilmente leeré de nuevo a menos que el accidente de la realidad lo permita.

Sputnik, mi amor fue recomendación de una compañera de mi círculo de lectura, y espero que no tome esta reseña como una ofensiva al escritor con quien se identifica. Repito: En gustos se rompen géneros. Esta novela toma como punto de partida un triángulo amoroso entre Sumire, una joven escritora amateur nueva en el arte de amar; Myu, una mujer de mediana edad tan hermosa como enigmática; Finalmente "K" nuestro redactor por excelencia. Ambos viven como satélites, en eterna soledad movidos tan solo por la fuerza de la gravedad, esperando a descender en llamas y consumirse antes de llegar a tierra firme. Murakami nos enseña que en un mundo solitario siempre se puede mirar a través del espejo una realidad alterna donde aquellos deseos por más cervantescos que parezcan, pueden suceder.

La prosa de Murakami es imaginativa y cautivante mas tiende a ser sumamente superficial. Pareciera que las motivaciones sus personajes son carnales y no espirituales como intenta abordarnos. No pienso estigmatizar a la literatura japonesa como alguna vez lo hice con la mexicana, pero una vez que entré en los terrenos de Murakami, me retiro y no tengo planificado retornar pronto a menos que una sorpresa me cautive a volver.

Calificación: * * * * *

24/3/12

la metamorfosis / carta al padre - franz kafka

A veces no es sencillo leer un libro cuando se lee por segunda vez, y especialmente cuando la primera ocurrió por obligación nueve años atrás. El bicho de Kafka ha estado isolado por mucho tiempo en mi librero esperando una oportunidad de ser de nuevo útil tal como Gregorio Samsa atrapado en un rincón mientras perdía el amor de su familia.

Me he adquirido la misión de leer algunos de los libros que tienen años esperando a ser redescubiertos, amados por fin cuando en un principio fueron una obligación escolar y no un placer. Sin duda esta segunda lectura ha sido más satisfactoria que la anterior. Dejen les cuento:

El libro que poseo cuenta con dos de las obras más conocidas de Kafka: La metamorfosis y Carta al padre. Además se añade como aditamento el cuento Los aeroplanos de Brescia y el corto Discurso sobre el lenguaje Yiddish.

Empezemos por La metamorfosis. Gregorio Samsa es un hombre común afligido por mantener a sus padres y a su hermana llevando una vida dura mas no ingrata. Un día (sin explicación alguna) despierta convertido en bicho, entonces la gratitud desaparece, el pobre Samsa es limitado a vivir dentro de cuatro paredes mientras toda proesa de su vida es eliminada por defacto al caer de su condición humana. En esta pequeña novela no se trata de literalmente convertir al hombre en bestia, sino una lección dura para la fidelidad y el amor enfrentados a la invalidez humana que viene ya sea por la discapacidad, la vejez o las limitaciones que uno arroja sobre sí mismo. El mundo esta tan llenos de Gregorios . . .

Carta al padre es un documento desgarrador acerca de la dura y ambigua relación que tuvo Franz con su padre hasta sus últimos días. Ambigua debido a la terrible diferencia entre ambos y a la vez tan parecidos, viviendo en una interminable lucha inútil por alcanzar la mas pura libertad de su espíritu, siempre encarcelado por el padre, visto el mismo como el gran sabelotodo, conocedor de lo mejor para su familia, verdugo y santo al mismo tiempo, un autentico prisionero a cargo de más prisioneros y chivo expiatorio del celebre Franz.

Los aeroplanos de Brescia es un breve relato durante los primeros días de Kafka como escritor, esta descrito a manera de bitácora narrando a tiempo presente el despliegue de aeroplanos, detallando siluetas en el cielo, compitiendo por ver cuál es el mejor sobre los aires. Por último en su Discurso sobre el lenguaje Yiddish vemos extrañamente una prosa mas optimista creando amor hacia una lengua compartida por judíos europeos.

Sin duda, Franz Kafka llevó una vida dificil, siempre alienado. Murió joven y no alcanzó a percibir el impacto de su obra sobre el existencialismo del siglo XX. Esperemos que haya encontrado la plena libertad que se merecía en otra vida . . .

Calificación: * * * * * * * *

2/3/12

diablo guardián - xavier velasco

Déjenme contarles la historia de un pequeño mocoso inverbe con pocas o nulas expectativas a futuro. Un día abrió un libro de lectura de la SEP y destapó un portal a mundos fantásticos, trágicos y eufóricos por igual. La aventura continuó a paso de tortuga con los cuentos de R.L. Stine y esos libros de aventura que permiten al lector elegir su destino a lo largo de las páginas. Todo era bello y nada era lamentable hasta que el sistema educativo le encadenó los ojos a la obra de los "GRANDES ESCRITORES MEXICANOS": La tregua de Mario Benedetti, Aura de Carlos Fuentes y Las batallas del desierto, de José Emilio Pacheco. Auténticamente mundanas historias de la vida diaria e un fallido intento de suspenso sobrenatural es lo que hizo al pequeño mocoso maldecir la literatura iberoamericana sin prestarse a recibir argumento alguno a favor. El pequeño mocoso se volvió no solo un malinchista, si no también hizo añicos ese espacio fuera del físico en donde toda acción por más noble o ruín era posible. Años más tarde el mocoso se volvió hombre y regresó al camino de la literatura, pero siempre sin voltear a sus propias tierras.
Entonces el hombre malinchista se topó con el Diablo Guardián, y los resultados fueron estruendosos. Una tormenta giró alrededor de su mente y tras mucho tiempo en el exilio, el hombre volvió a amar las letras de sus paisanos. El pequeño mocoso inverbe apareció dentro del hombre y jamás se volvió a ir.

Esta es mi historia. Conocí esta novela mexicana por las reseñas de personas conocidas y no conocidas. Se prestó la oportunidad y le dí una leída. Diablo guardián es una novela existencialista en donde se cuestionan los límites que uno se toma para alcanzar lo que quiere. Velasco nos presenta a sus dos protagonistas: Violetta, una jóven sin escrúpulos que roba los ahorros de sus padres, también amantes de lo ajeno y se fuga a Nueva York a probar su suerte fichando hombres en los lobbies de hoteles lujosos. También tenemos a Pig, un hombre exiliado por su propia voluntad, atrapado en una eterna novela sin motivo ni final, atormentado por bestias nocturnas y Dalilas. Entra un tercer personaje, Nefastófeles y perdonen la palabra pero no encuentro otra para definirlo. CABRÓN. Violetta y Pig se encontrarán tarde o temprano y llegará la hora del diablo guardían, cuando se tiran los dados esperando a que todo se lo lleve el demonio.

Hay un detalle el cual no puedo ignorar y me estremeció durante la lectura de la novela. Yo soy Pig, no hay duda alguna en que comparto al menos gran parte de su personalidad, aunque no me he topado con una Violetta, afortunadamente. Del tal Nefastófeles encuentro muchos en la calle y en la escuela, pero no dejo que me afecten sus presencias.

Calificación: * * * * * * * * * 1/2

11/2/12

viaje al centro de la tierra - julio verne

Julio Verne es una parada obligatoria para cada lector empedernido en este mundo. Tal vez las ideas planteadas en su obra se encuentran expiradas pero sin duda captura tu atención de principio a fín llevandonos por escenarios fantásticas y situaciones fuera de lo rutinario. Ha sido la influencia de los mas célebres escritores de ciencia ficción como H.G. Wells y por eso merece reconocimiento.

Entre sus novelas mas reconocidas está Viaje al centro de la Tierra, de la cual les daré mi impresión. Antes de leerla, miré erroneamente dos de las inumerables adaptaciones cinematográficas de 1959 y 2008. Mi enfoque es hacia el libro asi que no dire de ellas, excepto indagar que la más reciente es una abominación.
Respecto a la obra de Verne, ésta empieza cuando el profesor Otto Lidenbrock recibe un manuscrito rúnico, que junto a su sobrino Axl descifran un mensaje oculto revelando la dirección hasta el mismo centro del planeta. Esta odisea los lleva a una fosa del Sneffels, volcán apagado en Islandia, acompañados por un guía local llamado Hans.

A lo largo del descenso son descubiertos vestigios de las eras antediluvianas y los peligros que ellas representaron. El lector se pregunta si llegarán a cumplir semejante travesía o los infortunios y catastrofes serán demasiado para nuestro equipo de aventureros. Leán para quitarse de dudas.

Cabe resaltar que encontré un parecido asombroso en las personalidades de nuestros dos protagonistas con este par de personajes:

Image Detail

El profesor Lidenbrock es un descuidado aficionado a la ciencia como el doctor Emmett Brown, y Axl es el jóven cercano al científico en quien se centran los eventos, como Marty McFly. Además recuerden que la pasión del Doc por la ciencia es debido a su escritor favorito... Julio Verne. Coincidencia?

Calificación: * * * * * * * 1/2

26/1/12

vive y deja morir - ian fleming

He estado ocupado en varios proyectos este mes por lo que tuve un poco abandonado este blog. Para compensar compartiré uno de los libros que leí en el 2009, del inglés Ian Fleming.

A diferencia de las películas, las novelas de James Bond si cuentan con una cronología y continuidad, así que este thriller comienza pocos meses después de Casino royale, con Bond recuperandose de la cicatriz dejada por un agente de SMERSH a final de éste. Ahora su misión es detener el contrabando de doblones españoles por parte del siniestro Mr. Big, lider de una organización criminal negra con sede en Nueva York y el Caribe.

Mr. Big es un maestro criminal y la tortura aplicada a Bond será una de las más sádicas de la serie. Obviamente sabemos que será derrotado y asesinado, pero no sabemos como quedará Bond despues de esta experiencia y tal vez su amigo Felix Leiter llegue a ser solo la mitad del hombre que solía ser...

Casino royale es un paseo en el parque en comparación a esta novela, y la prosa de Fleming se siente más experimentada y profesional.

Calificación: * * * * * * * *

11/1/12

el espía que surgió del frío - john le carré

Antes de empezar les diré como llegué a saber de esta novela. En el 2009 compré la colección completa de las novelas de James Bond, por Ian Fleming. En el archivo podrán encontrar la reseña de Casino royale, y proximamente sus aventuras sucesoras. Lo interesante es que al final de cada uno de estos libros hay una lista de recomendaciones de otras novelas de espionaje acompañadas en ocasiones de breves reseñas. Había una en especial que todos los libros si no la mayoría compartían: El espía que surgió del frío, de John Le Carré (pseudónimo de David John Moore Cornwell), novelista británico.

Después de una investigación de esta obra me decidí a obtenerla mediante un trueque en la feria del libro Nezahualcoyotl (Me despedí para siempre de La mano del muerto, de Alejandro Dumas; libro muy poco recomendable en general). Tras una árdua y adictiva leída en tres días se ha vuelto uno de mis libros favoritos por los temas que aborda, especialmente aquel dedicado a la hipocresía de la inteligencia internacional al enaltecer en los medios a los espías como heroes nacionales mientras que realmente son carroña amoral, sin escrúpulo alguno al momento de cumplir sus siniestros objetivos.

Tenemos a Alec Leamas, espía británico relegado a la monotonía de un trabajo como bibliotecario trás una serie de fallidos intentos por eliminar a Hans-Dieter Mundt, asesino a cargo de la Abteilung alemana. Pronto Leamas tiene un breve romance con Liz Gold, compañera de trabajo en la biblioteca y después de abandonarla y caer en prisión por un altercado, este es seguido por hombres misteriosos y al mismo tiempo por los miembros de la MI6 que lo utilizan como cebo en un último intento para destruir a Mundt. Pronto una serie de circunstancias y situaciones se van entrelazando y las verdaderas intenciones son descubiertas y nos lleva a una poco sorprendente conclusión: No existen los héroes ni los villanos en el mundo del espionaje, al final todos son iguales.

Esta novela causó revuelo en su época cuando la imagen del agente secreto era atribuida al galante mujeriego maestro de las armas y siempre defensor de los débiles como James Bond, y aquí nos muestra la verdadera cara de la moneda.

Calificación: * * * * * * * * * 1/2

3/1/12

el guardián entre el centeno - j.d. salinger

Feliz año nuevo a mis pocos pero fieles lectores, espero que sus metas del año sean cumplidas. Yo tengo la mía y es nada más y nada menos que superar mi record personal de libros leídos del 2011 así que unas horas antes de la celebración comenzé con las primeras páginas de un libro controvertido que ha recibido tanto fama como infamia a lo largo de los años posteriores a su publicación: El guardián entre el centeno, de J.D. Salinger.


Entremos un poco al trasfondo bajo esta novela. Publicada en 1951, causó controversia por su lenguaje soez y su contenido sexual. Eran tiempos distintos donde la sociedad se tapaba con una máscara puritana y si hoy en día la novela fuera publicada no causaría efecto alguno en la psiquis de las masas, aunque creo que sería no tanto por la aparente liberación de costumbres sino porque la mayor parte de la gente que conozco es falsa y superficial, incapaz de sentarse a leer un buen libro o discutir de un tema ajeno a enervantes, posesiones materiales y los trapos sucios de sus semejantes. La infamia de este libro fue acarreada el 8 de diciembre de 1980 no por el autor de éste si no por este hombre:

Mark David Chapman

El asesino del rey de los hippies, John Lennon. Mark tenía una obsesión con éste libro y se consideraba el Holden Caulfield (protagonista de la novela) de la vida real, al desenmascarar a los hipócritas. Creía que John Lennon era uno por predicar la alienación de los bienes materiales mientras tenía millones de dólares en su cuenta bancaria. Chapman se veía a sí mismo como el salvador de la humanidad, y aunque me encuentro en contra de los hipócritas y falsos predicadores no veo a Lennon como uno de ellos y aunque fuera así, el homicidio no es la solución.

Qué ideas de la novela influyeron en la ideología de Chapman?

Continuemos...

Tenemos a Holden Caulfield, un jóven problematico crítico de la sociedad, pues considera a casi toda persona falsa. Acaba de ser expulsado del colegio Pencey y aquí inicia el punto de partida de un viaje de autodescubrimiento al mero estilo Hesse, pero con un lenguaje vulgar de la época. Holden convive con aquellas personas que considera menos falsas que otras y les tomó cierta apreciación al estar alejado de ellas, pero su conducta las aleja una por una, excepto a la más importante para él, su hermana Phoebe, quien aparece cerca del final. El final es inconcluso pues nuestro protagonista no desea darnos más detalles y nos da tan solo unos pocos indicios de madurez pero así somos todos de cierta manera a los dieciséis años. A esa edad estaba recluido socialmente y pasaba los fines de semana en mi habitación escuchando a Nirvana y jugando eternas partidas de StarCraft mientras detestaba a aquella sociedad que me tomaba por un fenómeno. Hoy las cosas son diferentes pero lo són por ese largo viaje que emprendí desde el momento que entré a la universidad y que después de haberme llevado al abismo fui rescatado y ahora estoy practicamente en la cima del mundo más pleno que nunca. Claro que gran parte de eso se lo debo a una persona especial con la que comparto mi vida. Gracias.

Esta novela le da un excelente inicio a este nuevo ciclo de ésta cofradía de letras. Tengo muchas esperanzas de encontrar contenido imprescindible para mi vida en próximas lecturas.

Calificación: * * * * * * * * *